Futuristisch

and Spacy

De fashion designer Luisa Pusone  leerde tijdens haar studie aan de Willem de Kooning academie in Rotterdam de waarde van doorzettingsvermogen en hard werken Dit kwam zeker van pas tijdens het opzetten van haar eigen label Louisiana. Haar collecties zijn vrolijk, futuristisch en kleurrijk en hangen binnenkort ook in de Haagse  one day fashion shop..  Streetrockaz sprak kort met de gedreven ontwerpster.

Wat zijn de grootste uitdagingen waar je tegenaan loopt bij het opstarten van je eigen label?

De grootste uitdaging is het netwerken en het promoten van mijn label. Je product op de markt zetten is een vak apart en merk toch dat het een gemis is geweest voor mij in de opleiding. Inmiddels heb ik wel een beetje mijn draai gevonden, maar het blijft een uitdaging. Ik verkoop momenteel in een aantal winkels en twee webshops. Misschien zou ik wat meer aan mijn netwerk skills moeten doen.

Je hebt je eerste collectie B.L.E.E.P. veel geshowd, onder meer in De Modefabriek in de RAI, wat was voor jou het hoogtepunt?

Eigenlijk werd de B.L.E.E.P! show elke keer beter. Dat betekent dan ook dat de laatste keer het hoogtepunt was. Dit was in 2009 op Fashion City tijdens de Fashion Night in Den Haag. 

Hoe zou je je label omschrijven?

De commerciële lijn is leuk, vrolijk, kleurrijk en laagdrempelig, terwijl mijn collectie groots, gedurfd en architecturaal is. In mijn commerciële lijn zie ik iedereen zo lopen, maar met sommige van mijn stukken uit de haute couture collectie pas je waarschijnlijk niet eens in de bus! Aan de ene kant wil ik mijn fantasie en ontwerpen tot het uiterste laten gaan in de Haute Couture lijn en aan de andere kant wil ik in mijn commerciële lijn veel sympathieke zieltjes verblijden en mijn inspiraties draagbaar maken.

Hoe ga je te werk bij het opzetten van een nieuwe collectie, van concept tot uitwerking?

Ik begin pas aan een collectie als ik een stof tegenkom die de potentie heeft om bepaalde fascinaties van mij tot leven te brengen. En het concept en de uitwerking vervolgens. Fantasie de vrije loop, schetsen, proefmodellen, van het onmogelijke naar de grenzen van het mogelijke.

Waar komt je fascinatie voor het futuristische en de jaren ’60 vandaan?

De stijl uit de jaren 60 werd het Futurisme genoemd, omdat de vormen en kleuren geïnspireerd waren op de maan. Ik houd van de maan, omdat het onontdekte krachten heeft. De Space Age was het modieuze tijdperk uit die tijd, dat gekoppeld werd aan de toekomst, omdat men toen erg geïntrigeerd was door de ‘ontdekking’ van andere planeten. Deze zouden een nieuwe toekomst voor ons kunnen betekenen en daar ben ik ook een voorstander van. Maar mijn fascinatie zit hem dus in het ongrijpbare. Of beter gezegd het onBEgrijpbare. Ik hou van alles wat ik niet begrijp en dat motiveert me.

Wat is de reden dat je meewerkt aan de one day fashion shop?

Dit concept geeft mij de gelegenheid om mijn label Louisiana meer publiciteit te geven. One day fashion shop is een uitzonderlijke manier om kwalitatieve startende mode ondernemers bij elkaar te laten komen. En een andere reden is om winkeltje te spelen natuurlijk!

Wat is jouw tip voor upcoming fashion designers?

Koppel je drang naar het lezen van modetijdschriften niet met het zoeken naar inspiratie voor een eventuele nieuwe collectie. Niet kopiëren, maar creëren!

Waar kunnen we  je volgen? (Twitter/facebook/hyves/website/blog etc.)

Op mijn website www.louisiana-style.com